【铸牢中华民族共同体意识】内蒙古马头琴博物馆: 传承和守护民族音乐文化艺术的博物馆

博物馆中陈列的乐器

马头琴是蒙古族民间拉弦乐器,蒙古语称“潮尔”。相传有一位牧人为了怀念自己的小马,取其腿骨为柱,头骨为筒,尾毛为弓弦,制成二弦琴,并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部,因此得名。在位于内蒙古大盛魁文创园内的内蒙古马头琴博物馆中,就用四个展厅分别展示了不同的马头琴,是马头琴爱好者以及对内蒙古民俗文化、音乐史感兴趣的朋友必来之地。

致力于传承与发展的博物馆

为了更好地宣传、推广、普及和传承马头琴等民族音乐文化,博物馆诚邀马头琴及其相关艺术领域的各级非物质文化遗产传承人,创建了各领域的大师工作室,通过组织“民族音乐进校园”这一高效的传播载体,开展了内容丰富的研学、游学活动。据介绍,内蒙古马头琴艺术博物馆已经与多家学校合作,设立了艺术传承驿站、教育基地等传扬马头琴文化。博物馆多次面向中小学开放,让学生们走进博物馆,亲身感受民族音乐文化的独特魅力。

内蒙古马头琴艺术博物馆致力于蒙古族传统文化的收集、整理、发掘,收集了大量的蒙古族民族乐器,其中包含马头琴、冒顿潮尔等多种乐器,集聚了全区享誉国内外的演奏大师、非遗传承人,同时还收录了各种民族音乐、表演视频等版权,自建馆以来好评不断。此外,博物馆还在此基础上,开设了蒙古包艺术大厅文化沙龙,确立了丰富多样的活动主题和课程内容,涵盖了马头琴乐理及演奏教学、马头琴制作技艺展示及教学、冒顿潮尔制作技艺及教学、冒顿潮尔乐理及演奏教学、蒙古弓箭制作技艺及教学、蒙古弓箭射艺展示及教学、蒙古象棋技艺及教学、蒙古茶艺展示等一系列精彩内容。

四个展厅诠释马头琴

马头琴博物馆内主要分为四个展厅,第一展厅是马头琴的前世今生,第二展厅是蒙古族比较有代表性的乐器以及第一代、第二代传承人的足迹,第三展厅介绍的是当代演奏大师的经历,第四展厅主要讲的是蒙古族音乐走向辉煌的历程。目前,第四展厅正在进行冒顿潮尔专题展览。

在第一展厅,有几部苏恒胡耳两弦琴、单弦琴,多少能够看到一些古代马尾弦的影子。其中一把名叫“雅托克”的琴是从蒙古国的古墓中发现的,后研究表明这是古代游牧民族使用的弓状雅托克,后人以出土的雅托克为设计蓝本重新制作了弓状雅托克。在第二展厅,摆放有潮尔、火不思、三弦等除了马头琴以外比较典型的蒙古族乐器。

在第三展厅,有不少与马头琴结缘的艺术家照片,2008年,齐·宝力高带领120名马头琴手参加北京奥运会开幕仪式前演出,在鸟巢奏响《万马奔腾》。作为内蒙古潮尔协会名誉会长,布林巴雅尔先生的照片和其所收藏的马头琴就收藏在博物馆,布林巴雅尔作为马头琴国家级传承人,2015年6月6日在北京荣获了“中华非物质文化遗产传承人薪传奖”。2012年5月在第三届国际马头琴艺术节中,被誉为“马头琴骄子”的中国著名马头琴演奏家达日玛带领“草原女子马头琴乐队”演出,受到了乌兰巴托观众的热烈欢迎。达日玛在艺术节上获得组委会颁发的“马头琴艺术杰出贡献奖”。此外,还有许许多多在国内外有影响力的马头琴演奏家们的故事和图片,在默默讲述着马头琴的故事。第四展厅正在进行冒顿潮尔的专题展。800多年前,马尾弦琴伴着蒙古马的驰骋,传播到欧洲。如今,马头琴演奏新秀更多是以群体的形态出现,比如安达组合中的青格勒成员就是冒顿潮尔具有代表性的演奏家。2018年的5月份,安达组合开启了首次全国巡演,带来多首原创曲目,其中青格勒创作并独奏的《苏和的白马》,让现场观众如痴如醉。这些关于马头琴的现代故事,一样具有吸引力!

在这座博物馆里,您不仅可以看到各种各样的马头琴,更能学习和了解到马头琴以及演奏艺术家的故事。

□文/图 呼和浩特晚报记者 李蒙